March 3, 2008
爛電影
像《末世凶煞》（Cloverfield）這樣的爛電影，本來不值一晒，但荷里活可惡的地方正在這裡：明明只是在掩人耳目、虛張聲勢，但由於擁有龐大的媒體機關╱勢力作支撐，卻輕易造成話題以至現象，並勢如破竹。一如所料，《末》片甫上映即輕易坐享該星期美國電影票房收入的冠軍，接著遍及全球。根據官方報導，《末》片的製作成本僅二千五百萬美元。可以預期的，它的製作人，出身自電視界的嘖•嘖•亞伯拉罕斯（J.J. Abrams），將被視作二十一世紀的「天才神童」（wünderkind）(雖則他已四十二歲）。
「神秘感」是《末》片最初在互聯網造成哄動的基本元素。官方消息只有一則：亞伯拉罕斯正在監製一部高度秘密的特技片，故事意念主角造型一律不得外泄，片名是六個數目字，1-18-08（後來被揭發是影片的全國發行日）。多得互聯網世代底喜歡鬧哄和undiscerning（不分青紅皂白）的特質，疑團像雪球般愈滾愈大，由是成為鋪天巨浪。影片發佈的第一個預告片，是一段仿home video般不規則拍攝的錄像，記錄一群曼赫頓中產階級年輕男女的派對，期間街外突生巨響，遠方發生爆炸，飛來龐然巨物，赫然是自由神像的頭部！於是眾口交辭：搖搖晃晃的視覺效果像極了《死亡習作》（The Blair Witch Project，1999）；自由神像被毀，會否是《哥斯拉》 （Godzilla，1998）式的怪獸災難片（應該不會是9/11恐怖分子電影，因為政治題材不賣錢）？謎底揭曉是一個反高潮：因為所有的猜測都對了，nothing more。可笑的地方不僅於此：《死亡習作》也好，《哥斯拉》也好，其實也都是爛電影，把兩者結合起來的東西，有可能會負負得正嗎？別開玩笑了！
亞伯拉罕斯在《末》片的製作資料上這樣說：「我們活在一個充滿恐懼的時代裡。一部描寫巨型怪獸襲擊大都會的電影，可以讓人們在一個極度安全與過癮（按：原文是entertaining）的情形下體驗到這份恐懼。」這句充滿著吊詭的說話幾乎適用於任何一部荷里活blockbuster（或企圖成為blockbuster的）電影身上：影片的目的只是模擬某種經驗的感官效果，讓觀眾過過癮，更接近的其實是電玩游戲。那份亞伯拉罕斯口中的「恐懼」，也只是一種sensation，多於是真正的、沿自內心的憂慼與慌張。不過不幸的是正正因為一切都是那末的二手，《末》片連僅僅的一點感官刺激也無法做得到。說得再坦白一點，亞伯拉罕斯「及其黨羽們」（影評人馮家明語）作的只是取巧、偷雞、博大霧。正如所有的home video都不是電影，《末》片也不配稱作電影。Period。
[…] 第二是給現時特效、誇張、gimmick、expressive的電影一記當頭棒喝。現時電影的藝術性與技術的發展呈相反方向，小金人正好告訴電影人，要還原基本步，什麼才是真正的好電影。雖然我沒有如舒琪先生所言這麼討厭這些新一輩的電影，但當然我仍是偏好傳統的電影，那當中有種特殊的味道，在映像間沁出。 […]
舒先生完全曝露了自己觀念的守舊和老化，該片利用錄影帶來穿插flashback難道不算是電影語言嗎？別笑死人了！
片倉小十郎，flashback不是（電影）語言，只是一種文體。算了！再見！
从某种意义上，我更宁愿相信这片子折射的是美国人9.11之后的恐惧，面对突然降临，压根就不知道从何处来，防不胜防的恐怖袭击，除了素手无策，还能怎么样？
哥斯拉或许确实没多大意思，或许这片子立意也没多大意思，但是看完后至少觉得过瘾，更何况还有那么多的隐藏线索可以去探究，不管你觉得有意思不，这都是一种乐趣，看blockbuster不就是为了乐趣吗？
只能说是您没有看懂这部片子，一开始对这种方式就觉得反感了，接下来也就没有耐心观看了。本片所利用的病毒式营销也无可厚非，只要达到效果就行了。如果您能看一下幕后制作，就会发现本片不止是用DV拍摄，很多都是后期效果，在拍摄时的那种严谨丝毫不亚于其他电影。摄像师要考虑如何拍摄才能仿制出DV的效果，甚至摄像师要穿和hud一样的鞋子裤子。所以你说这不是一部电影，有点不负责任了。我觉得您没有完全了解这部电影就如此批评，那不就和网上那些没文化的网民一样了，只会瞎嚷嚷？