June 8, 2007
吳清源
殆無疑問，縱使《吳清源》到最後仍不免是部失敗作，它也是一部光芒四射的失敗作；而田壯壯也仍是今日華人導演裡創作力最高、電影造詣最深的一人。當然，絕對不能遺漏的，是攝影師王昱——排名未必一定最有意義，但說他是頂級的攝影師（已不再局限於華人範圍），卻絕對錯不了。
大多數批評影片的人，針對的都是影片「沉悶」、「節奏緩慢」、「唔知嗡乜」。我無意在這裡駁斥這些看法——事實上，我不否認它們在某層面上並非完全不正確。我指的「層面」是這些觀眾本身的口味，與他們對影片的期待。先說後者。
影片開宗明義就叫《吳清源》（有關人物的、時代和歷史的；且甚至不一定是那麼有關圍棋的——它不叫《一代棋王》或《棋王爭霸戰》）。這個直接、簡潔和質樸的名字，在很大程度上其實已向觀眾（特別是把電影看做為一種消費行為的觀眾）說明白，這並不是一部可以讓你在純官能刺激上獲得滿足的電影（雖則我得聲明，影片在映像與聲音方面底美不勝收的表現與成就，給予了我極大的感官享受）。影片在香港只排期在一家（被公認為）「藝術影院」上映。它的導演是田壯壯，一個從不（與制度或orthodox thinking）妥協的電影創作者。如果這些元素都未能讓你在觀影前有足夠的心理準備的話（即是說，它不是一部一般定義的消費娛樂電影，它是可能對觀眾有要求的——不論是觀影時的專注、互動思考，抑或觀影後的延伸資料搜集、印證及再思考），那便只能說，這是次美麗（也許不）的誤會。
[Side-track：對仍不熟悉田壯壯者，我很樂意覆述以下的一個故事。田早年在被問及對他的《盜馬賊》票房失敗的感想時曾說，「我的電影是拍給廿一世紀的觀眾看的。」這句在當年被普遍認為狂妄自大而備受攻擊的說話，在2001年的某天在香港得到了見證。那年我邀請了路過香港的田來我校與學生們講話。到了發問時間，一名看過了《盜》片的、並聽說過上述田的說話的攝影學生，第一個舉手對他說，「謝謝你，田導演，為了我這名廿一世紀的小觀眾拍攝了這部了不起的作品。」田的那句話指的其實是：電影，或其他藝術作品，除了它的時代意義外，還應該有它的傳世價值。關鍵詞是Vision 。] （《吳清源》之一）
我苦于無電影可看~~
家里电影多，妈妈也想看，让我也给她推荐。
每次我告诉妈妈说，这部电影获得了19nn年的嘎纳／威尼斯／柏林电影节的大奖，还没听 我说完，妈妈就会说，不看了吧还是，肯定看不懂。
同样是一部影片，比如《图雅的婚事》，我只是告诉她这部电影很有意思，你会在里面看到一个女人特别悲惨的命运，而不提金熊的事情，她反而会看的很开心。
我这么讲，是想说，有时侯我们在观影前已经给导演打上了标签，总觉得大师的片子看起来一定是闷的。其实当我们抛开导演的身份，只去关注影片本身的时候，会发现，有些文艺片的导演，也是很有意思的。
我妈妈看过《蓝风筝》《茶马古道》，看的很开心，我爸爸看过《盗马贼》。我爸爸妈妈都不属于文化人，平时爱看电视剧，可我给他们看这些电影时，他们看的很开心。
剛從北京畫家村返港不久,未有機會欣賞,但一直對《吳清源》的劇照很感興趣,每次看到都極度興奮,令我想起以前在石川町的生活。張震的確是藝術世家子弟,好有氣質好內歛,他扮演精神層次極高的昭和美男棋聖可能是最佳人選。相信配樂不一定不錯吧,我極度等待dvd。
雖然口碑好壞參半,但對日本文化有一點了解的人,應該單看劇照人物造型和燈光佈境,就知道是非凡作品,張震的姿態很妙!比起梁家輝扮的芥川了,發哥扮的郁達夫好多了。
另外,我七月中就會返回山西太原真x寺當小沙彌,師父叫我返去繪畫和掃地及做網頁。
我返寺院後,會把新繪畫的巨畫寄給你,祝工作順利。
再講,我在北京畫家村播放《其後》時,好多藝術家都說「沉悶」、「節奏緩慢」、「唔知嗡乜」。日本、歐洲及八、九十年的韓國電影,好多內地及港人都難以接受,坦白講是成長環境問題導致…居住環境狹窄,除非是天才,否則不可能有品味去欣賞。再加上對文學、歷史等又不熟識,更不要說有代入感!好像吳清源本人其實好慘,40年回國,上海灘就一片打倒漢奸的聲音,又有多少當今的教授(更不要說年輕人)會了解他,或當年蘇曼殊、李叔同等身份失落問題,不知如何面對中國,如何幫助中國人的心境。
大部分中國人和香港人都好貧窮,好多老豆老母都係廣東農村出身的偷渡客,他們的下一代或再下一代滿嘴股票價格的精英,都仍然有一種難民味,仍然神經質。圍棋、吳清源這家神聖高層次的事物,大眾好難了解。
觀影前有足夠的心理準備的話是不可能的。香港97%是對中國近代史不感興趣的觀眾,學校又沒教誰是吳清源,誰是川端康成?根本99%中學教師對近代史對都不認識。如果現在告訴他們,吳清源、蘇曼殊其實都是近代史重要人物,他們會有甚麼想法?他們沒法了解近代文人在中日關係上的壓抑感、無耐感,就不可能對近代史有比較清晰的看法,也不可能有投入感。所以,張震一舉手一投足做得幾妙,都敵不過少爺占、因為大家不知道張震做咩。
反而佢係愛神之手的演出,大家就好鍾意。唉,大家都係看王家衛電影吧,又浪漫又易理解,行行企企喊苦喊勿做下愛背些文藝腔又一場!現在回想起來,覺得梁朝偉和張曼玉在王大導的作品裡,其實好肉酸好肉麻。
做人都係內歛d好。
最後,我想回到山西五台山下的寺院後,好似劉松仁般模樣的師父會陪我看《吳清源》dvd,而不會反對。反正都是高雅電影,沒有打殺和性愛場面就ok!這麼清潔的電影難得一見,田導演的確偉大,我想電影裡應沒有肉麻鏡頭和過多的文藝腔對白。
其實,我一直好驚王家衛、村上春樹式的文藝腔,好造作。他們跟鄧麗君有咩分別?鄧小平都死了這麼多年,還搞呢d野!始終太自戀就不太好吧!
王家衛、陳凱歌、張藝謀還是留給法國人或上海小資好好享受吧。反正他們對中國傳統文化都沒有興趣。給他們中國人的旗袍、男人背心底衫、幾個造作表情就夠了,當然要加d梅林茂音樂。
其實,我覺得王菲係2046入面扮機械人好肉酸,一開始就自言自語,懶係好傷痛!令人雞皮疙瘩,恐怖過我寫d鬼故好多。
李x興就最鐘意學梁朝偉抽煙款式,上次幫他拍照時就是花樣年華式樣!
自然真係咁難?所以,我很少看電影。你以前出的另類歐洲片、我就會看,例如希臘電影那類,故事簡單演員又自然。我不會看黃秋生、任達華拍的片。擠眉弄眼就以為有演技,其實要咁多演技做咩?
好片難求,一套片,我可以重複看十次二十次。希望各位大導有需要時才開戲吧,環保一點吧!狗屎垃圾題材都拍。十年來,我看不到有那一套港產片非看不可。
怀疑，下围棋的人都知道吴清源，但电影拍成这样，有的场面不过是故弄玄虚，下围棋的乐趣何在啊，看完片简直觉得下棋是痛苦的了，对围棋诚挚的热爱何在啊，片中有体现吗，凭一个对手倒下自己还低头不见故作沉思的镜头来体现吗，叫常昊等来评一下吧，我是差点吐了，真想问句导演下过棋吗
凭一个对手倒下自己还低头不见故作沉思的镜头来体现吗，叫常昊等来评一下吧，我是差点吐了，真想问句导演下过棋吗
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楼上的看来确实不懂围棋。常昊对这个镜头应该会极力赞同的，而且这本来就是事实。
田的围棋水平应该比楼上的兄弟高多了。
楼上的看来确实不懂围棋。常昊对这个镜头应该会极力赞同的，而且这本来就是事实。
田的围棋水平应该比楼上的兄弟高多了。
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是事实没错
昏,只是说电影的体现手法看了不自然,楼上,又一打口水战的…..真懒得理…..
影片de叙事结构，诶….不说了
這部片視覺上真的很美
內容也很感人
看完了片子，特地倒回前頭
看看吳先生本尊的風采
張震的確外型和吳先生相似
演出也用心，只是感覺上好像少了什麼
吴清源和木谷的那场对决相当震动我，这不是所谓的冷酷无情，在这场戏里，吴清源完全入道了。这样浑然忘我的境界才是导演想表达的，木谷的表现也说明这一点。周围的人叫他休息，他却说“对手思考的时候我也很想看一下”。这才是把围棋当作命的人会做的事情。
清者自清。
（即是說，它不是一部一般定義的消費娛樂電影，它是可能對觀眾有要求的——不論是觀影時的專注、互動思考，抑或觀影後的延伸資料搜集、印證及再思考），——-对于个人而言，观影结束以后若这部电影能激起我自发的延伸资料搜集和再思考，就等于我找到了一部好电影。也的确是娱乐电影和文艺电影（？）一个分水岭。